СВЕТ.

 

 

Условный свет и условная тень.

 

В средние века европейские художники чаще рисовали по воображению.

В их мировоззрении - все то, что было создано Творцом, излучало свет. А тень обволакивала все сотворенное, подобно злу и искушениям.

Метод, в котором работали средневековые художники, словно иллюстрировал этот взгляд на бытие. После нанесения рисунка на белую основу, необходимый тон набирался постепенно тонкими полупрозрачными мазками (цвета умбры коричневой). Даже в самых темных местах, из-под глубины многослойных лессировок светилась белая основа. Цвет вводился на самой последней стадии работы.

В настоящее время, подобный взгляд на природу света, я использую в иллюстрациях на обложку к детской литературе или к ироническим детективам.

 

 

Рассеянный свет.

 

 

Леонардо да Винчи один из первых, кто стал экспериментировать с источниками освещения. Особое предпочтение он отводил рассеянному, «сумеречному» свету. Окна в своей мастерской художник завешивал шторами. Своим ученикам он советовал рисовать не модель, а воздух, находящийся между художником и моделью, так называемое «сфумато».

Особенно выигрышной постановкой он считал, когда освещенная часть модели контрастировала с более темным фоном, а ее темная часть с более светлым фоном. (Позже, многие художники поступали наоборот и делали это убедительно красиво).

Рассеянный свет особенно привлекает живописцев своим богатством цветовых оттенков.

Я только один раз использовал этот тип освещения, иллюстрируя исторический роман Ежи Дарваша «Победитель турок» в1993 году.

 

 

Резкий свет и резкая тень на темном фоне.

 

Караваджо, будучи реалистом, до последней червоточины в яблоке, использовал прямой источник освещения. Мастерская художника в Риме располагалась в просторном полуподвальном помещении. Резкий свет из окна или от факела ярко освещали модель, создавая густые собственные тени, которые часто сливались с темным, «пещерным» фоном.

Подобное освещение я чаще всего использую в иллюстрациях к мистике, ужасам или в иллюстрациях к отечественной современной были.

 

 

О том, как прямой и отраженный свет заставили тень удивительным образом лепить форму.

 

 

Питер Пауэл Рубенс, восхищаясь работами Караваджо, также начнет использовать прямой источник освещения. Вот только темный фон и густые тени никак не устраивали будущего короля живописцев и живописца королей. Рубенс со стороны тени установит отражатель. Собственная тень, словно зажатая между прямым светом и отраженным, преломлялась по форме модели и позволяла вылепить ее с большим пониманием.

Этот тип освещения был принят на вооружение всеми европейскими академиями художеств. Так что, вскоре его стали называть – «академическим».

Сегодня его чаще всего эксплуатируют фентэзийные иллюстраторы. И я заодно с ними, когда имею удовольствие работать в этом же жанре.

 

 

О том, как тень стала лепить форму под воздействием двух источников света: теплого и холодного».

 

 

Андерс Цорн в своей работе «Девушки в бане» (1906 год) осветил своих двух моделей двумя источниками освещения: холодным из окна и горячим из печки. Сколько жизни в игре теплых и холодных оттенков на мокрых блестящих обнаженных телах девушек!

С появлением цветного кино, в Голливуде этот тип освещения будут настолько часто использовать, что сегодня все, кто имеет дело со светом, называет его – «голливудским».

Этот тип освещения я чаще всего использую для работы над иллюстрированием обложек детективов.

 

 

Свет, проходящий через препятствие.

 

 

Свет, проходящий сквозь стекло окна, заливаемое дождем. Солнечный свет неглубоко под водой. Свет, проникающий сквозь листву деревьев. Свет, проникающий сквозь кружева тюли. Свет, проникающий сквозь цветной витраж.